22 základných literárnych zariadení a ako ich používať pri písaní

Literárne zariadenia sú špecifické techniky, ktoré umožňujú spisovateľovi vyjadriť hlbší význam, ktorý presahuje rámec toho, čo je na stránke. Literárne zariadenia pracujú spolu s dejom a postavami na povznesení príbehu a rýchlej reflexii o živote, spoločnosti a o tom, čo to znamená byť človekom.

Učte sa od najlepších

Preskočiť na sekciu

• Čo je to literárne zariadenie?
• 22 rôznych typov literárnych zariadení a ako ich používať

Čo je to literárne zariadenie?

Literárne zariadenie je nástroj, ktorý používajú autori na naznačenie väčších tém, nápadov a významov v príbehu alebo písanom diele. Existuje veľa štýlov literárnych zariadení, z ktorých každý slúži inému účelu. Niektoré fungujú na úrovni vety, iné slúžia ako text. Spisovatelia často používajú viac literárnych zariadení v tandeme.

ako vytvoriť smutný príbeh

22 rôznych typov literárnych zariadení a ako ich používať

Spisovatelia používajú širokú škálu literárnych zariadení rôznych žánrov. Každé literárne zariadenie slúži konkrétnemu účelu. Pochopenie toho, ako správne ovládať tieto zariadenia, môže výrazne zlepšiť vaše vlastné písanie.

poradie sonátovej formy je expozičný vývoj rekapitulácia

1. Alegória . Alegória je literárne zariadenie, ktoré sa prístupným spôsobom používa na vyjadrenie veľkých a zložitých myšlienok. Alegória umožňuje spisovateľom vytvoriť si určitý odstup medzi sebou a problémami, o ktorých diskutujú, najmä ak sú týmito témami silnou kritikou politických alebo spoločenských skutočností. Viac informácií o alegórii sa dozviete tu.
2. Pomôcka . Narážka je populárne literárne zariadenie, ktoré sa používa na vývoj postáv, vytváranie rámcov dejov a vytváranie asociácií k známym dielam. Narážky môžu odkazovať na čokoľvek, od viktoriánskych rozprávok a populárnej kultúry, až po Bibliu a Barda. Vezmite populárny výraz Bah humbug - narážka, ktorá odkazuje na novelu Charlesa Dickensa Vianočná koleda . Fráza, ktorá sa často používa na vyjadrenie nespokojnosti, sa spája s charakterom rozprávky Ebenezer Scrooge. Viac informácií o narážke sa dozviete tu.
3. Analógizmus . Predstavte si, že čítate príbeh o jaskyniarovi, ktorý večerí v mikrovlnke, alebo sledujete filmové spracovanie románu Jane Austenovej, v ktorom si postavy namiesto písania listov navzájom píšu. Ide o príklady anachronizmu alebo chyby v chronológii - také, pri ktorom publikum zdvihne obočie alebo urobí chybu dvakrát. Niekedy sú anachronizmy skutočné omyly; inokedy sa používajú zámerne na pridanie humoru alebo na komentovanie konkrétneho časového obdobia v histórii. Viac informácií o anachronizme sa dozviete tu .
4. Cliffhanger . Je to známy pocit: Ste v 59. minúte hodinovej televíznej epizódy a hlavný hrdina sa chystá postaviť zloduchovi - a potom epizóda škrie do čierneho. Toto dejové zariadenie, známe ako cliffhanger, označuje koniec časti rozprávania s výslovným cieľom udržať divákov v deji. Viac informácií o cliffhangers sa dozviete tu .
5. Dramatická irónia . Pamätajte si, kedy ste čítali alebo pozerali prvýkrát Rómeo a Júlia ? Tragický koniec tohto ikonického príbehu je príkladom dramatickej irónie: Diváci vedia, že milenci sú každý nažive, ale ani jeden z milencov nevie, že ten druhý stále žije. Každý vypije svoj jed bez toho, aby vedel, čo vie publikum. Dramatická irónia sa veľmi dobre používa v literatúre, filme a televízii. Viac informácií o dramatickej irónii sa dozviete tu.
6. Rozšírená metafora . Vďaka rozšíreným metaforám sa evokujúce obrázky stávajú kusom textu a emocionálna rezonancia prózy. Príklady rozšírenej metafory možno nájsť vo všetkých formách poézie a prózy. Ak sa naučíte vo svojej práci používať rozšírené metafory, pomôže vám to zaujať čitateľov a zdokonaliť sa v písaní. Viac informácií o rozšírených metaforách sa dozviete tu .
7. Predzvesť . Vo svojej podstate má rozprávanie jednu ambíciu: upútať a udržať pozornosť čitateľov a neustále ich čítať. Predzvesť alebo lstivé naznačovanie budúcej udalosti je jedna technika, ktorú môže spisovateľ použiť na vytvorenie a budovanie napätia. Viac informácií o predzvesťou sa dozviete tu .
8. Humor . Humor spája ľudí a má moc zmeniť naše myslenie o svete. Samozrejme, nie každý vie byť zábavný - najmä pri písaní. Rozosmievať ľudí vyžaduje určitú zručnosť a jemnosť, a pretože sa toľko spolieha na inštinkt, je ťažšie naučiť sa ich ako iné techniky. Všetci autori však môžu mať úžitok z toho, že sa dozvedia viac o tom, ako humor funguje pri písaní. Viac informácií o humore sa dozviete tu .
9. Snímky . Ak ste cvičili alebo študovali tvorivé písanie, je pravdepodobné, že ste sa stretli s tým, ako výraz vykresľuje obraz slovami. V poézii a literatúre sa to nazýva obrazotvornosť: používanie obrazného jazyka na vyvolanie zmyslového zážitku u čitateľa. Keď básnik dobre používa popisný jazyk, hrá sa na zmysly čitateľa a poskytuje mu zrak, vkus, vôňu, zvuk, vnútorné a vonkajšie pocity a dokonca hlboké emócie. Zmyslové detaily v obrazoch oživujú diela. Viac informácií o snímkach sa dozviete tu .
10. Irónia . Irónia je často nepochopený literárny prostriedok, ktorý závisí od protikladov: aké veci sú na povrchu a čo nakoniec budú. Mnohí sa dozvedajú o dramatickej irónii prostredníctvom divadelných diel, ako je Shakespeare Rómeo a Júlia alebo Sofoklovi Oidipus Rex . Ak je irónia nasadená s zručnosťou, je to mocný nástroj, ktorý dodáva písanému textu hĺbku a obsah. Viac informácií o irónii sa dozviete tu .
11. Metafora, podobnosť a analógia . Metafory, podobnosti a analógie sú tri techniky, ktoré sa pri porovnávaní používajú pri hovorení a písaní. Každá z nich je použitá iným spôsobom a rozlišovanie medzi týmito tromi môže byť trochu komplikované: Napríklad prirovnanie je v skutočnosti podkategóriou metafory, čo znamená, že všetky podobnosti sú metafory, ale nie všetky metafory sú podobenstvami. Poznanie podobností a rozdielov medzi metaforou, podobnosťou a analógiou vám pomôže zistiť, ktoré je najlepšie použiť v akomkoľvek scenári, a pomôže vám to posilniť písanie. Tu sa dozviete viac o rozdieloch a podobnostiach medzi metaforou, podobnosťou a analógiou.
12. Motív . Motív je opakovaným prvkom, ktorý má pre príbeh symbolický význam. Niekedy je motív opakujúcim sa obrázkom. Niekedy ide o opakované slovo, frázu alebo tému. Motívom môže byť opakujúca sa situácia alebo akcia. Môže to byť zvuk alebo vôňa alebo teplota alebo farba. Definujúcim aspektom je, že sa motív opakuje, a prostredníctvom tohto opakovania pomáha motív osvetliť ústredné myšlienky, témy a hlbší význam príbehu, v ktorom sa objavuje. Viac informácií o motíve sa dozviete tu.
13. Motív vs. symbol . Motívy aj symboly sa používajú v umeleckých médiách: Maliari, sochári, dramatici a hudobníci používajú motívy a symboly v príslušných umeleckých formách. Aj keď sú to podobné literárne výrazy, motív a symbol nie sú synonymá. Tu sa dozviete viac o rozdieloch medzi motívom a symbolmi.
14. Oxymoron . Oxymoron je postava reči: tvorivý prístup k jazyku, ktorý sa hrá s významom, a používanie slov v neslovnom zmysle slova. Toto literárne zariadenie kombinuje slová s protichodnými definíciami, aby prinieslo nové slovo alebo frázu (myslite na to, ako idiom konáte prirodzene - ako môžete byť svojím prirodzeným ja, ak konáte?). Nesúlad výsledného výroku umožňuje spisovateľom pohrať sa s jazykom a významom. Viac informácií o oxymoronoch sa dozviete tu.
15. Paradox . Táto veta je lož. Toto sebareferenčné vyhlásenie je príkladom paradoxu - rozporu, ktorý spochybňuje logiku. V literatúre môžu paradoxy vyvolať humor, ilustrovať témy a prinútiť čitateľov kriticky uvažovať. Viac informácií o paradoxoch sa dozviete tu .
16. Personifikácia . Pri písaní obrazný jazyk - pomocou slov na vyjadrenie iného významu mimo toho doslovného - pomáha spisovateľom vyjadriť sa tvorivejším spôsobom. Jedným z populárnych typov obrazného jazyka je personifikácia: priraďovanie ľudských atribútov nehumánnej entite alebo neživému objektu v snahe vyjadriť bod alebo myšlienku farebnejším a nápaditejším spôsobom. Viac informácií o personifikácii nájdete tu .
17. Satira . Satira je v popkultúre taká rozšírená, že väčšina z nás ju už veľmi dobre pozná, aj keď si to nie vždy uvedomujeme. Satira je často vtipný spôsob, ako si žartovať s mocnosťami, ktoré sú. Niekedy sa vytvára s cieľom podporiť spoločenské zmeny. Satira môže byť súčasťou každého kultúrneho, umeleckého alebo zábavného diela - má dlhú históriu a dnes je rovnako dôležitá ako v starom Ríme. Viac informácií o satire sa dozviete tu .
18. Situačná irónia . Irónia: je to jasné ako blato. Teoretici sa hádajú na margo toho, čo predstavuje iróniu, ale situačná irónia je všade okolo nás - od vtipných titulkov správ až po šokujúce zvraty v knihe alebo televíznej šou. Tento typ irónie je predovšetkým o priepasti medzi našimi očakávaniami a realitou a môže spôsobiť nezabudnuteľný a silný dojem, keď sa s ním stretneme. Viac informácií o situačnej irónii sa dozviete tu.
19. Napätie . Bez ohľadu na to, aký typ príbehu rozprávate, napätie je cenný nástroj na udržanie pozornosti a záujmu čitateľa. Budovanie napätia zahŕňa zadržiavanie informácií a kladenie kľúčových otázok, ktoré vzbudzujú zvedavosť čitateľov. Vývoj postáv hrá veľkú úlohu pri vytváraní napätia; napríklad ak túžba postavy nebude splnená do konca knihy, príbeh sa nebude cítiť pre čitateľa úplný. Viac informácií o napätí sa dozviete tu.
20. Symbolizmus . Predmet, pojem alebo slovo sa nemusí obmedzovať na jediný význam. Keď uvidíte, ako v záhrade rastú červené ruže, čo vás napadne? Možno si myslíte doslova o ruži - o jej okvetných lístkoch, stonke a tŕňoch, alebo dokonca o jej tyčinke a piestiku, ako by to mohol robiť botanik. Možno však vaša myseľ odíde inam a začne premýšľať o témach, ako je romantika, dvorenie alebo Valentín. Prečo by si to robil? Dôvodom samozrejme je, že v priebehu mnohých generácií sa symbolický význam ruže vyvinul tak, že zahŕňal milostné koncepty. Viac informácií o symbolike sa dozviete tu.
21. Vernosť . Verisimilita (vyslovuje sa ve-ri-si-mi-li-tude) je teoretický koncept, ktorý určuje zdanie pravdy v tvrdení alebo hypotéze. Je to tiež podstatná zásada beletrie. Verisimilitude pomáha povzbudiť čitateľa v ochotu pozastaviť neveru. Pri písomnom používaní vernosti je cieľom byť dôveryhodný a presvedčivý. Viac informácií o vierohodnosti sa dozviete tu.
22. Ďialničná známka . Úlohou spisovateľa je zapojiť čitateľov slovami. Vinetky - poetické plátky života - sú literárnym prostriedkom, ktorý nás vedie hlbšie do príbehu. Vignety na chvíľu ustúpia od akcie, aby sa priblížili, aby mohli bližšie preskúmať konkrétnu postavu, koncept alebo miesto. Spisovatelia používajú vinety na objasnenie niečoho, čo by nebolo viditeľné na hlavnej zápletke príbehu. Viac informácií o vinetách sa dozviete tu.

Staňte sa lepším spisovateľom s ročným členstvom MasterClass. Získajte prístup k exkluzívnym lekciám videa vyučovaným literárnymi majstrami vrátane Neila Gaimana, Dana Browna, Margaret Atwoodovej a ďalších.