Ako písať poéziu hovoreného slova

Poézia hovoreného slova je performatívne umenie, ktoré presahuje písomnú formu. Ak ste niekedy v noci otvoreného mikrofónu sledovali slam poetry alebo dramatický monológ, intenzívne a emotívne pôsobenie vo vás mohlo zostať dlho potom, čo to skončilo. Toto je sila poézie hovoreného slova a mala by byť nezabudnuteľná.

Učte sa od najlepších

Preskočiť na sekciu

• Čo je to poézia hovoreného slova?
• Ako písať poéziu hovoreného slova
• Chcete sa dozvedieť viac o písaní?

Čo je to poézia hovoreného slova?

Poézia hovoreného slova je slovné performatívne umenie, v ktorom sa rečníci zapájajú do silného sebavyjadrenia zdieľaním svojich názorov na konkrétne témy pre živé publikum so zameraním na zvuk a prezentáciu. Výkony hovoreného slova si vyžadujú zapamätanie, performatívnu reč tela (ako gestá a mimika), výslovnosť a očný kontakt s divákmi.

Poézia hovoreného slova je forma poézie, ktorá sa nemusí rýmovať, ale niektoré časti sa dajú rýmovať, aby sa zvýraznil obraz alebo mu dodala lyrická kvalita. Básne so hovoreným slovom budú niekedy obsahovať prvky hip-hopu, ľudovej hudby alebo jazzu, ktoré zvýraznia rytmickú prezentáciu.

Ako písať poéziu hovoreného slova

Písanie poézie hovoreného slova si vyžaduje zručnosť aj schopnosť vyjadriť emócie nahlas. Ak si chcete vytvoriť svoj vlastný kúsok hovoreného slova, prečítajte si nasledujúce tipy na napísanie tejto vášnivej formy ústneho umenia:

1. Vyberte si tému, ktorá vás zaujíma . Výkony hovoreného slova sú plné emócii, takže skôr ako začnete písať, uistite sa, že témou, ktorej sa venujete, je niečo, v čom máte silný pocit alebo z čoho môže vzbudiť veľa pocitov. Básne s hovoreným slovom môžu pokrývať témy - väčšinou sa však sústredia na širšie témy. Napríklad téma rodiny by sa mohla zaoberať tým, ako vás inšpirovala vaša stará mama, alebo ako vás formoval blízky vzťah s bratrancom alebo ako sa vaša obľúbená učiteľka stala pre vás ako rodičovská postava. Poézia hovoreného slova môže tiež pokrývať životné skúsenosti, ako napríklad vyrastanie v rozbitom dome, alebo môže zodpovedať osobnú otázku o vás, napríklad Čoho sa najviac bojíš? Môže to byť jedinečný pohľad na sociálnu spravodlivosť, prvýkrát, keď ste zažili zlomené srdce, alebo spomienka, ktorá vám zostala po všetkých tých rokoch.
2. Napíšte riadok brány . Brána je ako téza vašej básne - dáva divákom vedieť, o čom budete hovoriť. Zatiaľ čo váš prvý riadok pripravuje divákov na vašu tému, zvyšok básne by sa mal venovať posilneniu, podpore a rozšíreniu pôvodnej myšlienky.
3. Zamerajte sa na zmyslové detaily . Chcete, aby sa publikum dostalo priamo na scénu, ktorú pre neho slovne tvoríte, a čo najlepšie teda písať živo . Napíšte, čo chcete, aby diváci videli, počuli, cítili, ochutnávali a voňali celým svojím dielom, a pomocou literárnych zariadení, ako sú metafory alebo podobnosti, vytvorte porovnania. Neukladáte si iba naspamäť báseň, ktorá sa má čítať ľuďom, ale snažíte sa ich, hoci len na chvíľu, ponoriť do svojho sveta. Živé popisy vytvoria pôsobivé a nezabudnuteľné obrázky, čo je presne to, čo chcete pri písaní výkonnostnej poézie.
4. Používajte opakovanie a slovné hračky . Opakovanie určitých riadkov alebo slov v kuse môže zdôrazniť obraz alebo nápad pre vaše publikum. Opakované riadky zostávajú v mysli človeka a sú účinné pri zapamätávaní si konkrétnych scén. Často sa používajú aj slovné hračky, ktoré vytvárajú dômyselnú kombináciu obrázkov, pocitov a zvukov pre tých, ktorí sledujú a počúvajú. Zahrnutie niečoho z toho do vášho písania môže dať vašej básni sofistikovanejší alebo tvorivejší pocit.
5. Nech to znie dobre . Poézia hovoreného slova je písaná tak, aby sa dala čítať nahlas, takže spôsob, akým znie samotná báseň, je rovnako dôležitý ako obsah napísaných slov. Poetické prístroje ako onomatopoeia, aliterácia a asonancia sú spôsoby, ako dať slovám, ktoré píšete, rytmickejší dojem. Rýmová schéma nie je nutná, ale rýmovanie konkrétnych slov alebo riadkov spolu môže pri správnom použití vylepšiť vašu správu alebo príbeh.
6. Odložte svoju báseň na chvíľu nabok a potom ju zrevidujte . Niekedy, keď vás chytí emócia z písania vášnivého diela, uvedomíte si, že sú veci, ktoré by ste mohli povedať lepšie. Keď odídete od prvého konceptu svojej básne, môže vám pomôcť zhromaždiť svoje pocity a vrátiť sa k svojej práci sviežimi očami. Nové myšlienky, objasnenia alebo emócie týkajúce sa vašej témy môžu ďalej formovať spôsob, akým odovzdáte svoj kúsok.
7. Sledujte výkon ostatných . Keď počujete, ako to robia skúsení umelci hovoreného slova, môžete lepšie cítiť rytmus, štruktúru a kadenciu. Sledujte niektoré z najlepších poézií hovoreného slova buď naživo, alebo na internete, aby ste pochopili, ako vytvárať skvelé línie s dopadom. Venujte pozornosť tomu, ako využívajú svoj priestor a jazyk, ktorý používajú - to vás môže inšpirovať k odvážnejšiemu prístupu k vlastnému tvorivému písaniu.
8. Koniec obrázkom . Váš záver by mal zabaliť váš príbeh do publika alebo v nich zanechať pretrvávajúcu myšlienku alebo pocit. Mohla by to byť nádej, mohla by to byť bolesť, mohla by to byť lekcia, z ktorej ste sa poučili - akokoľvek sa rozhodnete svoj kúsok uzavrieť, malo by to byť v súlade so správou básne ako celku. Čo by si mali diváci z tohto predstavenia odniesť? Čo by o vás mali vedieť po pozretí? Nepotrebujete úhľadný koniec, ale potrebujete taký, ktorý vytvorí trvalý dojem.

Chcete sa dozvedieť viac o písaní?

Staňte sa lepším spisovateľom vďaka ročnému členstvu Masterclass. Získajte prístup k exkluzívnym lekciám videa vyučovaným literárnymi majstrami vrátane Billyho Collinsa, Neila Gaimana, Davida Baldacciho, Joyce Carol Oatesovej, Dana Browna, Margaret Atwoodovej a ďalších.