Neexistuje žiadny spôsob, ako napísať nadčasovú skladbu. Keby také niečo existovalo, z regálov by lietali učebnice na písanie piesní a takmer každý by za svoj život mohol napísať hit Top 40. Ale aj keď vás nikto nenaučí spoľahlivú metódu písania skutočne nezabudnuteľnej piesne, zbieraním poznatkov od hudobníkov, ktorí napísali piesne, ktoré sa dostali k masovému publiku, sa dá veľa získať.
Tom Morello je miliónom známy ako zakladajúci člen skupín Rage Against the Machine a Audioslave, popredného zájazdového gitaristu skupiny Bruce Springsteen a sólového umelca známeho ako The Nightwatchman. Tu sú niektoré z Morellových poznatkov o umení písania piesní.
Preskočiť na sekciu
- Čo je tajomstvom piesne Toma Morella?
- 2 základné prvky písania piesne Toma Morella
- Ako usporiadať hudobné nápady
- Ako zostaviť pieseň okolo riffov
- Ako začleniť melódiu a text
- Ako nájsť inšpiráciu pre písanie z každodenného života
- Ako písať piesne s improvizáciou
- Mýtus: Skladatelia piesní sú tak dobrí, ako len ich výbava
- Viac informácií o MasterClass Toma Morella
Na 26 lekciách vás hudobník Tom Morello, ktorý je držiteľom Grammy, naučí gitarové techniky, rytmy a riffy, ktoré určujú jeho podpisový štýl.
Uč sa viacČo je tajomstvom piesne Toma Morella?
Keď Morello prvýkrát začal hrať na gitare, chcel sa iba naučiť hrať svoje obľúbené rock ‘n’ rollové piesne. Inštruktori v jeho meste v Illinois však trvali na tom, že sa najskôr naučí, ako správne vyladiť struny, a precvičí si základné stupnice - ako je povedané, rušná práca. Tento proces spôsobil, že sa gitara cítila neprístupne, a keď Morello neskôr začal učiť študentov na gitare, nikdy nezabudol na túto počiatočnú frustráciu.
Nakoniec zistil, že skladanie piesní nie je nijakou veľkou záhadou. Ak dokážete držať gitaru a zahrať pár not, môžete napísať pieseň. Podľa jeho názoru nie je ani potrebné poznať názvy strún alebo konkrétne noty, ktoré hráte. Dôležitejšia je autenticita: ak pieseň vychádza z vášho vnútra, je osobne a umelecky úspešná.
môžete pestovať broskyňový strom z broskyňovej jamy
2 základné prvky písania piesne Toma Morella
Morello identifikuje dve rozhodujúce zložky skladania piesní ako inšpiráciu a remeslo.
- Inšpirácia je také jednoduché, ako zvoliť si zvuk alebo určitým spôsobom hrať konkrétne noty.
- Remeslo je proces usporiadania týchto zvukov a poznámok na vytvorenie veršov, refrénov a všetkých ostatných stavebných prvkov piesne.
Aranžmán dodáva piesni jej formu a štruktúru, ale je to inšpirácia - tvorivé rozhodnutia, ktoré urobíte vy a vy sami -, ktoré transformujú aranžmán na niečo originálne a nové. Inšpirácia môže prísť odkiaľkoľvek a kedykoľvek, a Morello verí, že je dôležité, aby ste nápady zdokumentovali a uchovali ich, keď sa vyskytnú.
Rovnako dôležité: nikdy autocenzúra. Napríklad Morello napísal hlavný riff pre skladbu Rage Against the Machine’s Bombtrack, keď mal 19 rokov a hral v krycej kapele, ale roky pre ňu našli domov. Z vašich nápadov nemusí hneď vzniknúť plnohodnotná pieseň, ale môžete ich nájsť nájsť na konci cesty.
Tom Morello učí elektrickú gitaru Usher učí umenie výkonu Christina Aguilera učí spev Reba McEntire učí country hudbu
Ako usporiadať hudobné nápady
Pokiaľ ide o zachytenie spontánnych nápadov, sú v Morellovom arzenáli dva najdôležitejšie nástroje šikovná gitara a viacstopový rekordér.
Nikdy neviete, kedy udrie inšpirácia pre pieseň. Ak máte ten okamih inšpirácie, využite akékoľvek dostupné prostriedky na zaznamenanie svojich nápadov skôr, ako sa stratia alebo zabudnú. Morello píše svoje najťažšie riffy na nylonovú strunovú akustickú gitaru jednoducho preto, lebo je to najpraktickejšia voľba, keď je doma a nechce nikoho rušiť. Pred vytvorením skladby nepotrebujete štúdio ani priestor na skúšky.
Dokonca aj základný viacstopový rekordér vám umožní prehrať ďalšie gitarové party. Môže to znamenať:
- Dvojité sledovanie pre plnší zvuk (à la Jimmy Page)
- Improvizácia sóla
- Pridanie toho, čo Morello nazýva hudobná pohotovosť - charakteristický zvuk alebo vkus, ktorý pomáha definovať jeho štýl
Kliknutím na stopu môžete nastaviť rytmus na konkrétny BPM (úderov za minútu), aby ste udržali svoje hranie v čase a zaistili presné zoradenie všetkých svojich častí. Môžete dokonca experimentovať s rôznymi basovými linkami a zistiť, ako menia celkový dojem skladby.
MasterClass
Navrhnuté pre vás
Online kurzy vyučované tými najväčšími na svete. Rozšírte svoje vedomosti v týchto kategóriách.
Tom MorelloUčí elektrickú gitaru
Viac informácií UsherUčí umenie výkonu
Dozvedieť sa viac Christina AguileraUčí spev
ideálna teplota na skladovanie červeného vínaZistite viac Reba McEntire
Učí country hudbu
Uč sa viacAko zostaviť pieseň okolo riffov
Môžete vytvoriť kompletnú skladbu s maximálne dvoma riffmi - jeden riff môže slúžiť ako verš; druhý ako refrén.
- Ak ste v kapele alebo máte priateľov, s ktorými hráte, môžete tieto riffy priviesť do skupiny a dať každému šancu prispieť, čím sa môže stať, že sa pieseň bude uberať úplne novým smerom. Ak sa považujete skôr za kapelníka alebo sólového umelca, môžete melódiu piesne dokončiť sami.
- Morello vás tiež povzbudzuje, aby ste svoje nápady nepremysleli alebo neurobili príliš drahocenné. Krátka, jednoduchá skladba s tromi akordmi a niekoľkými základnými textami, ktorá sa opakuje stále dokola, nie je o nič lepšia ani horšia ako epický prog-rockový džem s množstvom zložitých častí a časových zmien. Ak sa vám skladba, ktorú ste napísali, zdá byť v poriadku, prejdite na ďalšiu. Najdôležitejšie je, aby ste si udržali pocit vzrušenia z toho, čo ste vytvorili.
Ako začleniť melódiu a text
Myslite ako profesionál
Na 26 lekciách vás hudobník Tom Morello, ktorý je držiteľom Grammy, naučí gitarové techniky, rytmy a riffy, ktoré určujú jeho podpisový štýl.
Zobraziť trieduLyrický text vo svojej podstate predstavuje spôsob spracovania a zdieľania vlastných pocitov a perspektívy. Morello to popisuje ako vkladanie do očí vášho básnika. A rovnako ako všetky ostatné aspekty úspešného písania piesní, musí ísť o autentické vyjadrenie toho, kto ste. To je dôvod, prečo toľko spevákov trvá na napísaní vlastného textu - a prečo Morello tvrdí, že by ste to nikdy nemali brať osobne, ak spevák nereaguje na vaše nápady alebo návrhy.
Kombinácia textov a hudby je ďalším príkladom toho, ako inšpirácia funguje ruka v ruke s remeslom. Inšpiráciou sú slová, ktoré si zvolíte melódiu, ktorú tvoríte , postup akordov, ktoré hráte ; remeslo prichádza na to, ako spojiť tieto tri prvky. Môžete napríklad začať s úplným súborom textov, básňou, ktorú chcete povedať, a potom nájsť postup akordov a melódie, ktoré presne zodpovedajú týmto slovám. Môžete však tiež začať s postupnosťou a melódiou akordov, potom prispôsobiť tie isté texty tak, aby fungovali s hudbou, aj keď to znamená strih niekoľkých slov alebo dokonca celých strof.
Ako nájsť inšpiráciu pre písanie z každodenného života
Vyber redakcie
Na 26 lekciách vás hudobník Tom Morello, ktorý je držiteľom Grammy, naučí gitarové techniky, rytmy a riffy, ktoré určujú jeho podpisový štýl.Nápady, ktoré inšpirujú vašu hudbu, tiež nemusia byť tradične hudobné. Žiadny zvuk nie je obmedzený.
ako preraziť vo filmovom priemysle
- Používajte zvuky prostredia . Pred mnohými rokmi začal Morello pozorne počúvať zvuky každodenného života v Los Angeles. Keď ho niekto chytil za ucho, ako napríklad policajné vrtuľníky letiace nad mestom, pokúsil sa ho znovu vytvoriť na gitare. V prípade vrtuľníka sa to nakoniec stalo úvodom do Audioslave’s Cochise. Ale aj keď rekreácia neskončí úplne rovnako ako vaša pôvodná inšpirácia, samotný pokus odhalí rozmery vášho nástroja a smery, ktorými sa môžete pri tvorbe piesní vydať, a ktoré by ste možno nikdy neobjavili.
- Použite hluk . Svoju rozširujúcu sa zvukovú paletu môžete použiť na napísanie rytmickej časti, ktorá je netradičná, ako to urobil Morello v piesni Bullet in the Head v skladbe Rage Against the Machine, ktorá skôr pridala vrstvu synkopovaného bieleho šumu ako tradičný riff k tomu, čo bolo skôr hip chmeľová drážka.
- Používajte efektové pedále a inú technológiu . Ak vytvoríte sólo plné efektov alebo inej štúdiovej mágie, ako to urobil Morello v piesni Unfuck the World od Prophets of Rage, možno budete musieť sólo znova interpretovať, aby ste ho mohli skutočne hrať. V prípade Morella to znamenalo prísť s konkrétnym poradím operácií pre sólo, vrátane znalosti presného okamihu, ktorý potrebuje zošliapnite pedál oneskorenia nastaviť zvuk, ktorý ešte ani nebol pripravený vydať. Namiesto toho, aby vás výber, ktorý ste urobili v štúdiu, nechali späť na pódiu, prijmite výzvu uviesť túto pieseň do života úplne novým spôsobom.
Ako písať piesne s improvizáciou
Ak nahrávate v štúdiu, každá minúta stojí peniaze.
- Keď hráte naživo, publikum očakáva, že sa mu budete dobre baviť. Ale keď improvizujete, či už ste doma sami alebo sa rušíte s ostatnými v skúšobnom priestore, ste ako hudobník úplne oslobodení. Predstavte si to ako prestávku počas školského dňa: môžete hrať len tak pre hranie.
- Stratte sa v hudbe, experimentujte a tlačte sa mimo svoju komfortnú zónu. Nebojte sa, že idete hrať niečo zle - v improvizácii tvrdí Morello, že chyby neexistujú.
- Všetko, čo sa naučíte ako gitarista, prispieva k tomu, čomu Morello hovorí vaša zvuková paleta. Je to nahromadenie všetkých zručností a trikov remesla, ktoré ste si na tejto ceste vyzdvihli. Táto zvuková paleta je vám k dispozícii v celej svojej zložitosti zakaždým, keď improvizujete. Nie je potrebné rozlišovať medzi hudobnými štýlmi a idiómami, stačí použiť iba malú časť vašej palety, pretože to je to, čo sa v danom okamihu zdá byť v poriadku. Čerpajte zo všetkého, čo je vo vás. Krútiaci sa chaotický výbuch čistého bieleho šumu nemusí fungovať nad menšou baladou kláves, ale nikdy sa to nedozviete, pokiaľ to neskúsite. Pamätajte: v improvizácii nie sú chyby.
- Ako hráč na gitaru sa toho veľa môžete naučiť improvizuje s hudobníkmi ktorí sú lepší ako vy. Ak iný gitarista hrá lízanie, ktoré sa vám naozaj páči, nikdy neváhajte prestať a opýtajte sa ho na to. Podobne, ak hráte v okamihu, keď vás niečo vzrušuje, urobte si čas a zastavte to a nahrajte to. Improvizácia je skvelý spôsob generovania nápadov na piesne. Môžete dokonca pokračovať a zaznamenať celú jam session, potom si neskôr vypočuť, čo vyniká.
- Pieseň Where It At At Ain't What It Is na Morellovom albume The Atlas Underground bola vytvorená z viachodinového improvizovaného bluesového džemu s formáciou Gary Clark, Jr., ktorého surová páska sa málo podobá tomu, čo počujete na nahrávke. . Ale keď to Morello počúval späť, semienko piesne bolo tam. Veľká časť textov piesní pre Prophets of Rage sa tiež nesie v dôsledku improvizácie, keď sa kapela spolu zasekáva v skúšobnom priestore alebo v štúdiu.
Mýtus: Skladatelia piesní sú tak dobrí, ako len ich výbava
Niektorí začínajúci autori piesní sa obávajú, že by sa do svojho remesla skutočne nemohli ponoriť, pokiaľ nemajú špičkové vybavenie. Toto jednoducho nie je pravda. Skladatelia orchestrálnych skladieb od Mozarta po Johna Williamsa nesledovali svoje skladby v Abletone. Napísali partitúry na papier. Gitaristi ako Pete Townshend a Jimi Hendrix nehrali na 10 000 dolárov na vlastné gitary, a napriek tomu ich piesne dopadli dobre. Aj keď to môže pomôcť hrať vaše skladby naživo pomocou špičkových zariadení, vo fáze tvorby skladieb to nie je potrebné. To je dôvod, prečo Morello robí väčšinu svojich vlastných skladieb na starej nylonovej strunovej gitare.
- Aj keď mnoho gitaristov tvrdí, že krajšie gitary znejú lepšie, Morello verí, že kvalita vášho tónu - teda to, ako znie vaša gitara, ako to určuje gitara, zosilňovače, struny a efekty, ktoré vyberiete - priamo nesúvisí. na kvalitu vašej hudby. Namiesto toho, aby vás zaujímal jemnosť toho, ako konkrétna elektrónka zosilňovača alebo značka strún ovplyvňuje zvuk vašej gitary, povzbudzuje vás, aby ste sa sústredili na kreativitu a umelecky vyjadrili myšlienku spôsobom, ktorý znie a je pravdivý.
- Môže byť lákavé domnievať sa, že správne zaradené vybavenie odblokuje váš potenciál ako gitaristu, ale nie je to tak. Kreativita vychádza z vnútra; nemá to nič spoločné s veľkosťou alebo kvalitou vašej súpravy. Aj pri skromnom množstve vybavenia máte k dispozícii rozsiahlu zvukovú paletu. Najprv si pomôžte so svojím vybavením a preskúmajte celý potenciál všetkých komponentov - najmä efektových pedálov. Zatlačte ich do svojich extrémov. Experimentujte s ich najbláznivejšími a najdivokejšími nastaveniami. Gitaristi majú tendenciu byť s pedálmi konzervatívnejšími, ako si na ne zvyknú, ale Morello si myslí, že je dôležité nikdy nestratiť ten prvotný zmysel pre zázrak a mágiu, ktorý vychádza z úplného počutia pedálu.
Staňte sa lepším hudobníkom s ročným členstvom MasterClass. Získajte prístup k exkluzívnym lekciám videa od hudobných majstrov vrátane Toma Morella, Carlosa Santanu, Herbieho Hancocka a ďalších.
