Pochopenie rytmu v hudbe: 7 prvkov rytmu

Hudba pozostáva z kombinácie troch základných komponentov: melódia, harmónia a rytmus. Rytmická štruktúra skladby určuje, kedy sa hrajú noty, ako dlho a s akou mierou dôrazu.

Učte sa od najlepších

Preskočiť na sekciu

• Čo je rytmus v hudbe?
• Prečo je rytmus v hudbe dôležitý?
• 7 prvkov rytmu v hudbe
• Chcete sa dozvedieť viac informácií o hudbe?

Vo svojej vôbec prvej online triede vás Usher naučí svoje osobné techniky, ako zaujať publikum, prostredníctvom 16 video lekcií.

Čo je rytmus v hudbe?

Rytmus je vzor zvuku, ticha a dôrazu v piesni. V hudobnej teórii sa rytmus vzťahuje na opakovanie nôt a odpočinku (ticha) v čase. Keď sa séria poznámok a odpočinkov opakuje, vytvára to rytmický vzor. Okrem naznačenia kedy hrajú sa noty, určuje sa tiež hudobný rytmus ako dlho hrajú sa a s akou intenzitou. Takto sa vytvárajú rôzne trvania not a rôzne typy akcentov.

Prečo je rytmus v hudbe dôležitý?

Rytmus funguje ako hnací motor hudobnej skladby a dáva kompozičnú štruktúru. Väčšina hudobných telies obsahuje rytmickú sekciu zodpovednú za zabezpečenie rytmickej chrbtice pre celú skupinu. Bicie, perkusie, basa, gitara, klavír a syntetizátor môžu byť v závislosti od kontextu považované za rytmické nástroje. Všetci členovia hudobnej skupiny však nesú zodpovednosť za svoje rytmické výkony a hrajú na rytmoch a rytmických vzoroch naznačených skladateľom diela.

7 prvkov rytmu v hudbe

Niekoľko základných prvkov obsahuje základy hudobného rytmu.

1. Časový podpis : Hudobný časový podpis označuje počet úderov na takt. Tiež naznačuje, ako dlho tieto údery trvajú. V časovom podpise so 4 na dne (napríklad 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 atď.) Zodpovedá rytmus štvrtinovej note. Takže v čase 4/4 (tiež známym ako „spoločný čas“) je každý rytmus dĺžkou štvrtiny noty a každé štyri takty tvoria úplnú mieru. Za 5/4 času tvorí každých päť úderov celú mieru. V časovom podpise s 8 na spodku (napríklad 3/8, 6/8 alebo 9/8) zodpovedá rytmus ôsmej note.
2. Merač : Štandardná západná hudobná teória rozdeľuje časové podpisy na tri typy hudobných metrov: dvojitý meter (kde sa rytmy objavujú v skupinách po dvoch), trojitý meter (kde sa rytmy objavujú v skupinách po troch) a štvornásobný meter (kde sa rytmy objavujú v skupinách po štyroch) ). Merač nie je viazaný na hodnoty bankoviek; napríklad trojitý meter môže obsahovať tri polovičné noty, tri štvrtinové noty, tri ôsme noty, tri šestnáste noty alebo tri noty ľubovoľného trvania. Hudobníci a skladatelia vo svojej tvorbe pravidelne mixujú dupl a triple meter; „Obrad jari“ Igora Stravinského je učebnicovým príkladom takejto techniky.
3. Čas : Tempo je rýchlosť prehrávania hudobnej skladby . Existujú tri hlavné spôsoby, ako sa tempo komunikuje s hráčmi: rytmy za minútu, talianska terminológia a moderný jazyk. Úderov za minútu (alebo BPM) sa označuje počet úderov za minútu. Niektoré talianske slová ako dlho , chôdza , Allegro a čoskoro sprostredkovať zmenu tempa popisom rýchlosti hudby. Napokon niektorí skladatelia naznačujú tempo príležitostnými anglickými slovami, ako sú rýchle, pomalé, lenivé, uvoľnené a mierne.
4. Silné a slabé údery : Rytmus kombinuje silné a slabé rytmy. Silné rytmy zahŕňajú prvý rytmus každého taktu (downbeat), ako aj ďalšie rytmy so silným prízvukom. Populárna hudba aj klasická hudba kombinujú silné a slabé rytmy a vytvárajú tak nezabudnuteľné rytmické vzory.
5. Synkopácia : Synkopizované rytmy sú tie, ktoré nezodpovedajú negatívnym výsledkom jednotlivých opatrení. Synkopovaný rytmus bude klásť dôraz na tradičné slabé rytmy, ako je napríklad druhá ôsma nota v pomere 4/4. Komplexné rytmy zvyknú zahŕňať synkopiu. Aj keď tieto rytmy môžu byť pre začínajúceho hudobníka náročnejšie, majú sklon znieť nápadnejšie ako nesynkopované rytmické vzory.
6. Akcenty : Akcenty sa vzťahujú na špeciálne zvýraznenie určitých rytmov. Ak chcete pochopiť akcenty, myslite na kúsok poézie. Poetický meter, ako napríklad jambický pentameter , môže diktovať konkrétnu zmes prízvučných slabík a neprízvučných slabík. Hudobné akcenty sa nijako nelíšia. Rôzne rytmy môžu zdieľať časový podpis a tempo, ale navzájom sa odlišujú prízvukom rôznych tónov a rytmov.
7. Polyrytmy : Na dosiahnutie mimoriadne ambiciózneho zmyslu pre rytmus môže súbor používať polyrytmus, ktorý vrství jeden typ rytmu na druhý. Napríklad salsa percussion ensemble môže obsahovať conga a bonga hrajúce 4/4 krát, zatiaľ čo timbales súčasne hrajú pattern v 3/8. Takto sa vytvorí hustý rytmický guláš a pri správnom prevedení sa môže vydať neuveriteľne tanečné rytmické vzory . Polyrytmy pochádzajú z afrického bubnovania a rozšírili sa do najrôznejších žánrov po celom svete, od afro-karibských cez indické až po progresívny rock, jazz a súčasnú klasiku.

Chcete sa dozvedieť viac informácií o hudbe?

Staňte sa lepším hudobníkom s ročným členstvom MasterClass. Získajte prístup k exkluzívnym lekciám videa vyučovaným hudobnými majstrami vrátane Itzhaka Perlmana, Herbie Hancocka, Toma Morella a ďalších.