Filmový strihač je osoba, ktorá oživuje film alebo televíziu. Redaktori sú za formovanie príbehu, tónu a konečného dopadu filmu rovnako zodpovední ako režisér alebo scenárista. Z tohto dôvodu sú kvalifikovaní redaktori vo filmovom priemysle veľmi vyhľadávaní.
Skvelý dokument nám môže pomôcť zistiť, kde je pravda v minulých alebo súčasných udalostiach. Dokumentaristi vytvárajú fiktívne filmy, ktoré poskytujú pravdu vo filmovej podobe, pomocou rôznych techník priťahujú divákov a starajú sa o tému, ktorá sa odohráva pred kamerou. Príbeh, ktorý chcete povedať, môže mať vplyv na typ dokumentu, ktorý sa snažíte vytvoriť.
Herectvo je fyzická, hlasová, duševná a emocionálna práca, ktorá si vyžaduje prípravu, aby ste dosiahli špičkový výkon. Telo a myseľ herca je potrebné zahriať, aby sme divákom odovzdali maximum.
Jedným zo základných kameňov dokumentárnej tvorby je vedenie pútavých a dôsledných rozhovorov. Získanie dokonalého pohovoru sa však ľahšie povie, ako urobí. Tu je niekoľko rád a postupov pri rozhovoroch, ktoré vám pomôžu vytvoriť vynikajúci dokumentárny film:
Prieskum polohy vyhľadáva skutočné miesta, ktoré slúžia ako fiktívne polohy opísané vo scenári filmu. Pri filmovaní podporuje správne miesto rozprávanie a pomáha vytvárať dôveryhodný svet.
Dráma je forma písma, ktorá vznikla v starovekom Grécku. Zatiaľ čo sa dnešné drámy presunuli z gréckych amfiteátrov do hollywoodskych zvukových scén, základné prvky písania dramatického scenára zostávajú rovnaké.
Dramatické, televízne alebo filmové scenáre sa môžu javiť ako zastrašujúce, po prvýkrát herci alebo umelci. Podľa nasledujúcich tipov sa dozviete, ako si rýchlo a efektívne zapamätať riadky.
Bez dobrého osvetlenia nemôže najlepší fotoaparát na svete zachytiť dokonalý obraz. Naučte sa, ako filmový štáb využíva osvetlenie na vylepšenie obrázkov, vytvorenie hĺbky a podporu nálady a atmosféry príbehu.
Steve Martin sa narodil v roku 1945 a vyrastal v Inglewoode v Kalifornii. Ako nápaditý mladík si Martin v ranom veku pestoval lásku k vystupovaniu a stal sa talentovaným hudobníkom a kúzelníkom na vysokej škole, až potom sa zameral na komédiu. Martin začal písať pre The Smothers Brothers Comedy Hour ešte na vysokej škole a v roku 1969 získal za svoju prácu v šou cenu Emmy. Martin si v 70. rokoch vypestoval pre svoje stand-up rutiny malú, ale oddanú fanúšikovskú základňu, ale až v roku 1976, keď hostil Saturday Night Live, sa stal renomovaným komikom. Po svojom priechode prešiel Martin zo stand-up komédie k herectvu a upevnil si reputáciu filmovej hviezdy, ktorá má na konte viac ako 45 filmov.
Vizuálne efekty umožňujú filmovým tvorcom vytvárať úchvatné imaginárne vesmíry a dosahovať kaskadérskych kúskov, ktoré by v skutočnom svete nebolo možné natočiť - vizuálne efekty však nie sú exkluzívne pre trháky celovečerných filmov. Filmári tiež používajú jemnejšie vizuálne efekty v uzemnených filmoch, aby mohli svoje príbehy rozprávať efektívnejšie.
Sieť je nevyhnutnou zručnosťou, ktorú musí každý človek vo filmovom priemysle zdokonaľovať. V spoločnosti, ktorá je zameraná na to, koho poznáte, je vytváranie sietí to, ako môžete kontaktovať ľudí, ktorí môžu mať najväčší vplyv alebo vplyv na vašu kariéru.
Vďaka dielam Mary Shelleyovej, Brama Stokera a Stephena Kinga, ktoré vyvolávajú strach, hororová fantastika roky šokovala a tešila divákov. Akonáhle sa hororové príbehy rozšírili do Hollywoodu, žáner explodoval, rozšíril sa do širokej škály hororových subžánrov a priniesol do hororového žánru nové postavy, ako sú John Carpenter, David Cronenberg, Alfred Hitchcock a George A. Romero. Od paranormálnych javov po morbidné, pre každého fanúšika hororových filmov existuje subžáner.
Vtipy sú jednou z najstarších foriem rozprávania príbehov. Vznikajú minimálne od štvrtého storočia nášho letopočtu, keď v starom Ríme vyšla kniha vtipov Philogelos (Láska k smiechu). Prvé vtipy boli jednoduché príbehy, ale vyvíjali sa v priebehu storočí. Dnes sa vtipy považujú za univerzálnu formu ľudského prejavu. Existuje veľa rôznych druhov vtipov.
Dokumentárne filmy majú veľa formátov a žánrov. Toto umožňuje filmárom posúvať tradičné hranice alebo miešať prvky z rôznych režimov, aby vytvorili jedinečný a výkonný film.
Televízia sa dramaticky vyvinula z dôb, keď tri vysielacie siete zahŕňali celú televíziu. Vďaka mnohým vysielacím sieťam, mnohým desiatkam káblových sietí a platformám na streamovanie televízie je divákom k dispozícii viac televíznych žánrov ako kedykoľvek predtým.
Strih filmu je technická a tvorivá zručnosť. Redaktori zhromažďujú videozáznamy a často robia umelecké rozhodnutia, ktoré majú vplyv na naratív videa.
Vďaka svojej schopnosti plynule prechádzať scénami a plynulo sledovať hercov, ktoré dávajú divákov do centra deja na obrazovke, je Steadicam vynálezom, ktorý navždy zmenil Hollywood a filmový priemysel. Zistite viac o tom, čo film Steadicam robí a prečo je to pre režisérov taký priekopnícky filmový nástroj.
Komediálne filmy prechádzajú škálou od romantických komédií po politické frašky, ale keď sa komediálny materiál zmieša so zlovestnejšími témami, stane sa z neho temná komédia. Niektoré z najtrvácnejších filmov a televíznych programov, ktoré pochádzajú z Hollywoodu, patria do žánru temných komédií.
V priebehu histórie majú niektorí umelci taký hlboký dopad na svet umenia, že ich odkaz zdanlivo presahuje toto médium: Andy Warhol je jedným z týchto umelcov. Warhol otriasol umeleckým svetom a vytvoril hnutie, ktoré navždy zmení spôsob, akým sa mnohí pozerajú na umenie a uvažujú o ňom.
Pohyb kamery je jedným z najvýraznejších nástrojov vo filmovom arzenáli filmárov. To, ako pohybujete kamerou v scéne, formuje vnímanie deja divákom, riadi vývoj príbehu a ovplyvňuje štylistický tón filmu.