V priebehu histórie majú niektorí umelci taký hlboký dopad na svet umenia, že ich odkaz zdanlivo presahuje toto médium: Andy Warhol je jedným z týchto umelcov. Warhol otriasol umeleckým svetom a vytvoril hnutie, ktoré navždy zmení spôsob, akým sa mnohí pozerajú na umenie a uvažujú o ňom.
Preskočiť na sekciu
- Kto bol Andy Warhol?
- Život Andyho Warhola
- 3 Charakteristika umenia Andyho Warhola
- 7 slávnych umeleckých diel od Andyho Warhola
- Aký bol vplyv Andyho Warhola na umenie?
- Ste pripravení využiť svoje umelecké schopnosti?
- Viac informácií o MasterClass Jeffa Koonsa
Jeff Koons vás naučí, ako vám farba, mierka, forma a ďalšie môžu pomôcť usmerniť vašu kreativitu a vytvoriť umenie, ktoré je vo vás.
Uč sa viac
Kto bol Andy Warhol?
Andy Warhol, rodným menom Andrew Warhola, bol americký umelec, filmár a predstaviteľ hnutia pop art 60. rokov. Warhol, majster výtvarného umenia, bol inovátorom, ktorý sa zaoberal rôznymi predmetmi z rôznych médií, ako je maľba na plátno, fotografia, videoart a filmovanie. V roku 1964 založil vlastné umelecké štúdio The Factory, ktoré sa preslávilo ako hotspot celebrít a párty centrum pre bohatých. Warhol bol považovaný za divnú ikonu, pretože v čase extrémov žil otvorene ako homosexuál heteronormativita . V roku 1987 zomrel Warhol vo veku 58 rokov na zástavu srdca.
Život Andyho Warhola
Warhol bol slávnym umelcom a ikonou popu, ktorý ovplyvnil mnoho významných osobností, vrátane Jeff Koons , Takashi Murakami a Stella Vine. Tu je krátky historický prehľad jeho života:
- Skorý život . Andy Warhol sa narodil v Pittsburghu v Pensylvánii v roku 1928. Jeho rodičmi boli prisťahovalci zo Slovenska, ktorí podporovali jeho umenie. Jeho matka (tiež umelkyňa) ho zasvätila do kreslenia, keď bol v ôsmich rokoch upútaný na lôžko z detskej choroby. V deviatich rokoch sa fotografovaniu venoval po tom, čo mu matka dala fotoaparát. Keď mal 14 rokov, zomrel Warholov otec a nechal celé svoje celoživotné úspory na podporu jeho vzdelávania.
- Vzdelávanie . Warhol študoval obrazový dizajn na Carnegie Institute of Technology (dnes Carnegie Mellon University). Warhol sa nakoniec presťahoval do New Yorku, aby sa mohol venovať svojej umeleckej kariére, kde pracoval ako komerčný ilustrátor pre Glamour časopis a často vyhrával ceny za svoj jedinečný štýl.
- Rané diela . Warhol čoskoro začal venovať viac času svojim vlastným obrazom. Na začiatku 60. rokov urobil na umeleckej scéne rozruch svojimi výstavami pop art, ktoré predstavovali obrazy masovo vyrábaného spotrebného tovaru ako komentár k významu umenia a k tomu, ako ho ľudia vnímajú.
- Továreň a filmová tvorba . V roku 1964 Andy Warhol otvoril svoje umelecké štúdio The Factory, ktoré sa čoskoro stalo obľúbeným kultúrnym centrom bohatých a slávnych. Na konci 60. rokov sa Warhol začal viac venovať filmovej tvorbe a debutoval v podzemných filmoch ako napr Chudobné malé bohaté dievča (1965) a Dievčatá Chelsea (1966). Ikonické umelecké diela pre banány tiež navrhol pre The Velvet Underground a Nico (1966), obal albumu a často používaná skupina The Velvet Underground ako živý zvukový sprievod k jeho putovnej multimediálnej výstave, Explodujúci plast je nevyhnutný . Jeho osobnosť ďalej rástla až do tragického incidentu v roku 1968, keď ho zastrelila spisovateľka a redaktorka scény Warhola Valerie Solanasová. Warhol prežil, ale zranenie malo vplyv na zvyšok jeho života, fyzicky aj psychicky.
- Neskôr kariéra . V 70. a 80. rokoch vydal Warhol niekoľko kníh vrátane retrospektívy jeho životného titulu Filozofia Andyho Warhola: od A do B a späť (1975), ktorú autor Truman Capote ocenil. Pracoval tiež na videu, sochách, fotografii a nakoniec aj na televízii. Spolupracoval s ďalšími významnými umelcami, ako sú Jean-Michel Basquiat, Keith Haring a Francesco Clemente.
- Smrť . Warholov život bol prerušený v roku 1987 po tom, čo utrpel zástavu srdca v dôsledku pooperačných komplikácií týkajúcich sa jeho žlčníka. Mal 58 rokov.
3 Charakteristika umenia Andyho Warhola
Ako popový umelec, ktorý zdanlivo definoval žáner (spolu s kolegom slávnym popovým umelcom Royom Lichtensteinom), mal Warholovo dielo veľa inšpirácií, vrátane začínajúcich umelcov z 50. rokov ako Robert Rauschenberg a Jasper Johns. Warholovo umenie má niektoré základné charakteristiky:
- Opakujúce sa : Warhol často masovo produkoval svoje umelecké diela, pričom viackrát použil rovnaký obraz ako komentár toho, ako môže umenie existovať vo veľkom meradle, ako napríklad spotrebný tovar.
- Rozoznateľné : Warholova posadnutosť slávou a celebritami ovplyvnila mnoho jeho diel, pretože jeho subjekty boli často superhviezdy zo zoznamu A a významné osobnosti verejného života.
- Farebné : Warhol prijal odvážne a často krikľavé farby. Použil vysokú úroveň sýtosti a kontrastu, aby zameral pozornosť na konkrétne funkcie a nechal ešte viac vyniknúť ikonické snímky.
7 slávnych umeleckých diel od Andyho Warhola
Warhol sa venoval mnohým formám umeleckej výroby vrátane sieťotlačovej premietania, čo mu umožnilo vyrobiť viac fotografií rovnakého predmetu. Medzi najslávnejšie diela Warhola patria:
- Plechovky na polievku Campbell’s (1961) . Plechovky na polievku je jedným z najikonickejších obrazov spoločnosti Warhol, ktorý vytvoril prostredníctvom sieťotlače, a obsahoval 32 zväčšených obrázkov rôznych Campbellových plechoviek na polievku, ktoré slúžili ako komentár k banalite komerčnosti.
- Marilyn Diptych (1962) . Warhol, ďalší tvorca sieťotlače s akrylovou farbou na sérii plátien, Warhol najskôr vytvoril tieto portréty s Marilyn Monroe. Obraz slávnej herečky je vytlačený viackrát, každý sa líši od posledného. Táto práca bola komentárom k hromadnej výrobe niečieho imidžu a stala sa ikonou. Warholovo posolstvo bolo o úcte spoločnosti k slávnym filmovým hviezdam a iným superhviezdam populárnej kultúry ako k božským bytostiam, napríklad tak, že sa stanú nesmrteľnými v očiach verejnosti. Rovnakým spôsobom použil aj portréty celebrít vrátane Elizabeth Taylor, Mao Ce-tunga, Micka Jaggera či Elvisa Presleyho.
- Zelené fľaše od coca-coly (1962) . Toto umelecké dielo obsahuje 112 takmer identických fliaš Coca-Cola a je hnutím proti slávnym dielam éry abstraktných expresionistov. Warhol vzal kultúrne významný predmet a premenil ho na výtvarné umenie. Warhol, ktorý začínal ako komerčný umelec, veril v umelecké podnikanie a chcel si túto ideológiu udržať pri každom svojom dokončení.
- Spať (1964) . Warhol počas svojej kariéry vytvoril stovky filmov, pričom jeden zvlášť slávny zobrazoval básnika a performera Johna Giorna, ktorý spal takmer šesť hodín a búril sa proti tradičným predstavám o kine. Ďalší jeho film, Impérium (1964), bol ešte dlhší - vyše osem hodín spomaleného záznamu z budovy Empire State Building.
- Boxy jasu (1964) . Toto umelecké dielo, ktoré je jednou z najslávnejších sôch Warhola, predstavuje 24 identických škatúľ podložiek Brillo. Warhol mal v úmysle nastoliť otázky o tom, ako definujeme umenie a určujeme jeho hodnotu.
- Rorschach (1984) . Warhol sa tiež venoval abstrakcii a vytvoril sériu umeleckých diel ovplyvnených švajčiarskym psychológom Hermannom Rorschachom, tvorcom testu Rorschach inkblot. Warhol tvrdil, že umenie nebolo formou komunikácie, ale spôsobom, ako diváci premietať do umenia svoje vlastné perspektívy.
- Posledná večera (1986) . Warhol použil Leonarda da Vinciho Posledná večera vytvoriť viac ako 100 umeleckých diel s rovnakou scénou s odlišnými variáciami, ako napríklad komerčné logá prekryté pôvodným obrazom, ktoré znázorňujú, ako sa kapitalizmus vtlačil do náboženstva.
MasterClass
Navrhnuté pre vás
Online kurzy vyučované tými najväčšími na svete. Rozšírte svoje vedomosti v týchto kategóriách.
Jeff KoonsUčí umenie a tvorivosť
Viac informácií James Patterson
Učí písať
Viac informácií UsherUčí umenie výkonu
Zistite viac Annie LeibovitzUčí fotografiu
Uč sa viacAký bol vplyv Andyho Warhola na umenie?
Andy Warhol je považovaný za jedného z vodcov hnutia pop art, je jedným z prvých umelcov, ktorí priniesli do sveta výtvarného umenia konzum a masovú produkciu. Zdôraznil temnú stránku kapitalizmu a to, ako sa umenie mohlo stať odrazom samotnej spoločnosti. Warhol sa snažil spochybniť myšlienku umenia a spôsob, akým si ho váži, a vytvoril diela, ktoré oslovili väčšie publikum, než aby oslovili konkrétnu triedu. Jeho experimentálna podstata z neho urobila priekopníka hnutia pop art a ovplyvnila ďalšie generácie umelcov vrátane Jeffa Koonsa, Damiena Hirsta, Richarda Princa, Yasumasy Morimury, Glenna Ligona, Julie Wachtelovej a Wayna Gonzalesa.
Ste pripravení využiť svoje umelecké schopnosti?
Myslite ako profesionál
Jeff Koons vás naučí, ako vám farba, mierka, forma a ďalšie môžu pomôcť usmerniť vašu kreativitu a vytvoriť umenie, ktoré je vo vás.
Zobraziť trieduChyť Ročné členstvo MasterClass a ponorte sa do hĺbky svojej kreativity pomocou Jeffa Koonsa, plodného (a cenovo dostupného) moderného umelca známeho zo sôch zvieracích balónov vo farbe cukríka. Jeffove exkluzívne video lekcie vás naučia presne určiť vašu osobnú ikonografiu, využiť farbu a mierku, preskúmať krásu každodenných predmetov a ešte oveľa viac.
