Jasper Johns má za sebou dlhú a úspešnú kariéru ako maliara a sochára. Jeho diela hlboko zasiahli do rôznych umeleckých smerov minulosti a dodnes ovplyvňujú mnohých umelcov.
Preskočiť na sekciu
- Kto je Jasper Johns?
- Stručný prehľad kariéry Jaspera Johnsa
- 5 pozoruhodných diel od Jaspera Johnsa
- Ste pripravení zapojiť sa do svojich umeleckých schopností?
- Viac informácií o MasterClass Jeffa Koonsa
Jeff Koons vás naučí, ako vám farba, mierka, forma a ďalšie môžu pomôcť usmerniť vašu kreativitu a vytvoriť umenie, ktoré je vo vás.
proces tvorby videohryUč sa viac
Kto je Jasper Johns?
Jasper Johns je americký umelec známy svojimi obrazmi, sochami a grafikou. Jeho najpozoruhodnejšia práca predstavuje predmety každodennej potreby, ako sú vlajky, terče a mapy, a často obsahuje snímky popkultúry a minimalizmus. Johns sa zaslúžil o vymedzenie obdobia medzi abstraktným expresionistickým umeleckým hnutím a vznikom pop-artu a konceptuálneho umenia. Jeho dielo bolo tiež opísané ako Neo-Dada, avantgardné umelecké hnutie z 50. rokov, ktoré súčasne oslavovalo a zosmiešňovalo populárnu kultúru vďaka použitiu moderných materiálov a ikonoklazmu.
Stručný prehľad kariéry Jaspera Johnsa
Jasper Johns sa narodil v meste Augusta v Gruzínsku v roku 1930. Kresbe sa začal venovať v piatich rokoch, a to aj napriek tomu, že doma nebol dostatočne vystavený umeniu. Johns, ktorý vyrastal, sa chcel venovať kariére umelca, pretože veril, že kreatívna cesta mu pomôže zmeniť jeho životnú situáciu. Tu je krátky prehľad jeho kariéry:
- Skorá kariéra : Johns študoval na univerzite v Južnej Karolíne niekoľko semestrov v polovici 40. rokov. Učitelia výtvarnej výchovy ho povzbudzovali, aby sa presťahoval do New Yorku, aby sa mohol venovať svojim umeleckým snahám. Krátko žil v New Yorku, potom bol povolaný na dva roky do kórejskej vojny. Nakoniec sa do mesta vrátil v roku 1954 a pokračoval v umeleckej kariére.
- Pozoruhodní priatelia a vplyvní ľudia : Krátko po návrate do New Yorku sa spriatelil s umelcom Robertom Rauschenbergom, choreografom Merce Cunninghamom a skladateľom Johnom Cageom, ktorí sa okrem jeho priateľov stali tiež silnými vplyvmi na jeho umelecký vývoj. Marcel Duchamp a jeho pripravení, ako Veľké sklo (1915–1923), by sa tiež stal silným vplyvom pre Johnsovo súčasné umenie, ktoré zahŕňalo bežné predmety a kultúrne obrazy.
- Zasahuje hlavný prúd : Na konci 50. rokov minulého storočia objavil majiteľ galérie Leo Castelli Johnsove obrazy pri návšteve Rauschenbergovho ateliéru a následne mu bola ponúknutá jeho samostatná výstava. Johns by tiež spolupracoval s významnými umelcami ako napr Andy Warhol a Robert Morris, ktorý počas svojej plodnej kariéry predával mnoho umeleckých diel.
- Plodné diela : Mnohé z Johnsových diel boli vystavené v galérii Tate v Londýne, v umeleckom inštitúte v Chicagu a v Národnej galérii umenia vo Washingtone, D.C. V roku 2014 bolo v Múzeu moderného umenia uvedené Jasper Johns: Ľutuje , inštalácia obsahujúca 10 kresieb, dva obrazy a dva výtlačky, ktoré Johns vytvoril za 18 mesiacov. V roku 2018 New York Times o ňom hovoril ako o najdôležitejšom žijúcom umelcovi v Spojených štátoch.
5 pozoruhodných diel od Jaspera Johnsa
Jasper Johns má pôsobivý katalóg experimentálnych a symbolických diel, vrátane:
- Vlajka (1954 - 55) : Johns znovu vytvoril obraz americkej vlajky pomocou kúskov novín namočených v enkaustike, zmesi pigmentu a horúceho tekutého vosku. Táto metóda dáva vlajke jedinečnú textúru, napodobňujúcu gestikuláciu umenia, ktorá sa častejšie vyskytuje v abstraktnom expresionizme.
- Zacieľte na štyri tváre (1955) : Ako už názov napovedá, toto dielo predstavuje veľký terč so štyrmi tvárami. Farebné terč je namaľovaný na červenom pozadí a na vrchu je sklopná skrinka, ktorá obsahuje štyri sadrové odliatky spodnej polovice tváre modelky. Johns používa rovnakú enkaustickú techniku ako on Vlajka a zahŕňa formy na omietku na zavedenie prvku trojrozmernosti. Rovnako ako mnoho jeho ďalších diel, aj toto umenie zdôrazňuje bežné veci, ktoré zvykneme prehliadať.
- Tri vlajky (1958) : Toto dielo je stupňovitým usporiadaním troch pláten, ktoré všetky zobrazujú americkú vlajku, a bolo uvedené v mnohých výstavách a publikáciách o histórii amerického umenia. Každé plátno bolo vyrobené z rovnakých približných farieb a proporcií ako americká vlajka. V roku 1980 ju získalo Whitney Museum of American Art v New Yorku za milión dolárov.
- Falošný štart (1959) : Táto farebná litografia predstavovala posun v predmete učenia od Johnsových starších diel, vrátane písaných slov namiesto čistej symboliky. V tomto kúsku zdobia plátno explózie farieb, ktoré majú v celom rozsahu nakreslené názvy farieb. Samotné názvy farieb sú však napísané inou farbou, čím sa vytvára rozpojenie medzi tradičnými asociáciami slov, čo ich účinne premieňa späť na symboly.
- Maľovaný bronz (1960) : V jednom okamihu Johns počul, že umelec Willem de Kooning poznamenal schopnosť majiteľa galérie Lea Castelliho predať čokoľvek, dokonca aj dve plechovky od piva. Tento komentár dal Johnsovi inšpiráciu pre toto sochárske dielo - dve plechovky od piva odliate do bronzu a ručne maľované (ktoré Castelli pohotovo predal).
MasterClass
Navrhnuté pre vás
Online kurzy vyučované tými najväčšími na svete. Rozšírte svoje vedomosti v týchto kategóriách.
Jeff KoonsUčí umenie a tvorivosť
Viac informácií James PattersonUčí písať
ako urobiť japonský kari rouxViac informácií Usher
Učí umenie výkonu
Zistite viac Annie LeibovitzUčí fotografiu
Uč sa viacSte pripravení zapojiť sa do svojich umeleckých schopností?
Chyť Ročné členstvo MasterClass a ponorte sa do hĺbky svojej kreativity pomocou Jeffa Koonsa, plodného (a cenovo dostupného) moderného umelca známeho zo sôch zvieracích balónov vo farbe cukríka. Jeffove exkluzívne video lekcie vás naučia presne určiť vašu osobnú ikonografiu, využiť farbu a mierku, preskúmať krásu každodenných predmetov a ešte oveľa viac.
