Zdôraznením jednoduchých predmetov a činností Chardinove obrazy upriamujú pozornosť diváka na každodennú krásu, ktorá ich obklopuje.
Preskočiť na sekciu
- Kto bol Chardin?
- Stručná biografia Chardin
- 3 charakteristiky umeleckého štýlu Chardin
- 5 slávnych obrazov od Chardina
- Ste pripravení zapojiť sa do svojich umeleckých schopností?
- Viac informácií o MasterClass Jeffa Koonsa
Jeff Koons vás naučí, ako vám farba, mierka, forma a ďalšie môžu pomôcť usmerniť vašu kreativitu a vytvoriť umenie, ktoré je vo vás.
Uč sa viac
Kto bol Chardin?
Jean-Baptiste-Siméon Chardin bol francúzsky maliar osemnásteho storočia, ktorý je známy svojimi zátišiami a žánrovými maľbami - zobrazením domácich scén a každodenného života. Jeho obrazy boli v kontraste s vtedajším rokokovým štýlom, ktorý uprednostňoval veľkolepé historické postavy a symbolický význam. Kúzlo Chardinovej práce spočíva v jeho schopnosti upozorniť na krásu skromných predmetov a jednoduchých domácich aktivít. Jeho klamne jednoduchý štýl ovplyvnil modernistických maliarov ako Cézanne a Morandi.
Stručná biografia Chardin
Syn stolára, Chardin, sa narodil v Paríži 2. novembra 1699. Ako mladý pracoval ako učenec u maliarov histórie Pierre-Jacques Cazes a Noël-Nicolas Coypel. V roku 1724 bol Chardin prijatý do Académie de Saint-Luc, maliarskeho cechu. O štyri roky neskôr sa prihlásil The Ray (1728) a Bufet (1728) na poprednú francúzsku umeleckú inštitúciu Académie Royale de Peinture et de Sculpture (Kráľovská akadémia maľby a sochárstva). Bol prijatý na akadémiu, kde sa na niekoľko desaťročí stal aktívnym členom a kamarátil sa s ďalšími úspešnými maliarmi tej doby.
Chardin podpísal manželskú zmluvu s Marguerite Saintardovou v roku 1723, hoci si ju vzal až v roku 1731. Marguerite zomrela iba o štyri roky neskôr. Chardin pokračoval vo vytváraní obrazov a nakoniec svoju prácu predviedol v Salone, na významnej výstave umenia v Louvri. Chardin žil na ľavom parížskom brehu neďaleko kostola Saint-Sulpice až do roku 1757, keď mu kráľ Ľudovít XV umožnil žiť a pracovať v ateliéri v Louvri. Chardin vstúpil do druhého manželstva s vdovou menom Françoise-Marguerite Pouget, ktorú si nechal zvečniť na portréte v roku 1775. Kvôli zlyhaniu zraku v starobe prijal Chardin nové médium a na svoje posledné obrazy použil mäkké pastely.
Jeff Koons učí umenie a tvorivosť James Patterson učí písanie Usher učí umenie výkonu Annie Leibovitz učí fotografiu
3 charakteristiky umeleckého štýlu Chardin
Pre Chardinovu prácu je typických niekoľko charakteristík:
- Každodenné objekty a scény . Na rozdiel od svojich súčasníkov, ktorí pracovali v rokokovom štýle, sa Chardin zameriaval na bežné predmety, ako sú džbány, hrnce a ovocie, ako aj na žánrové scény, ktoré zobrazovali pracujúce kuchynské slúžky alebo hrajúce sa deti.
- Opakované predmety . Chardin experimentoval s použitím rovnakého predmetu na viacerých obrazoch, ako s pohárom vody v Kôš lesných jahôd (asi 1761) a Vodné sklo a džbán (asi 1760). Taktiež predstavoval ľudské subjekty, ktoré vykonávajú rovnakú akciu, vo viacerých žánrových maľbách - ako napríklad chlapec, ktorý sa hrá so stohom kariet.
- Dôraz na vizuál , skôr ako symbolický, význam. Chardinove obrazy sa vzdialili od veľkolepých historických gest naplnených symbolickým významom, čo povzbudilo jeho divákov, aby ocenili snímky pre vlastnú potrebu. Umne namiešal tóny a farby, aby navodil jemnú difúziu svetla. Použitím granulárnych techník impasto vrstva farby Chardin vytvorila pútavé textúry. Svoje kompozície navyše štruktúroval, aby vytvoril vyvážený rámec.
MasterClass
Navrhnuté pre vás
Online kurzy vyučované tými najväčšími na svete. Rozšírte svoje vedomosti v týchto kategóriách.
Jeff KoonsUčí umenie a tvorivosť
Viac informácií James Patterson
Učí písať
Viac informácií UsherUčí umenie výkonu
Zistite viac Annie LeibovitzUčí fotografiu
Uč sa viac5 slávnych obrazov od Chardina
Myslite ako profesionál
Jeff Koons vás naučí, ako vám farba, mierka, forma a ďalšie môžu pomôcť usmerniť vašu kreativitu a vytvoriť umenie, ktoré je vo vás.
Zobraziť trieduMedzi najpamätnejšie Chardinove obrazy patria:
- The Ray (1728) : Pravdepodobne Chardinova najvplyvnejšia maľba, táto predloha obsahuje vykuchaný rayfish alebo korčule. Červená krv a biele svaly lúča kontrastujú s kožušinou mačky na jednej strane a kuchynským riadom a čiernym džbánom na druhej strane. Táto maľba ovplyvnila francúzskeho prozaika Marcela Prousta, ktorý písal o umeleckých dielach, ako aj maliara Henriho Matisse, ktorý ho na začiatku dvadsiateho storočia pretavil do svojej vlastnej verzie. Môžete vidieť Chardin’s The Ray v múzeu Louvre.
- Mydlové bubliny (asi 1734) : Táto maľba, ktorá bola vytvorená na vrchole Chardinovej popularity, predstavuje mladého muža, ktorý sa opiera o parapet a fúka bublinu cez slamku, zatiaľ čo mladší chlapec pozorne sleduje. Mydlové bubliny je vynikajúcim príkladom žánrovej maľby Chardin, ktorá napĺňa zdanlivo bláznivú činnosť so starostlivými vizuálnymi detailmi. Édouard Manet svojim obrazom vzdal poctu Chlapec fúka bubliny (1867), zdôrazňujúc vplyv, ktorý mala Chardinova práca na modernistických maliarov aj o storočie neskôr.
- Strieborný pohár (1728) : Ďalšie zo Chardinových zátiší, táto maľba na plátne zobrazuje sklenenú karafu, rôzne ovocie a strieborný pohár, ktorý Chardin používal na viacerých obrazoch počas celého života. Strieborný pohár je pozoruhodný jasnými farbami červených čerešní a oranžových broskýň na tmavom pozadí. Chardin experimentoval so svetlom a kontrastom pomocou odrazov v karafe aj v pohári.
- Guvernantka (1739) : Jeden z Chardinových žánrových obrazov, toto umelecké dielo zachytáva okamih medzi guvernantkou a mladým chlapcom. Chlapčenské bedmintonové vybavenie a hracie karty sú roztrúsené po zemi. Zdá sa, že guvernantka potichu napomína chlapca, ktorý vyzerá zahanbene. Obraz je zarážajúci pre rámovanie dvoch postáv, jednej mladšej a stojacej, druhej staršej a sediacej. Hnedé a bordové farby maľby kontrastujú s bielymi šatami guvernantky.
- Autoportrét s okuliarmi (1771) : Intímny portrét umelca, tento obraz je ukážkou Chardinovej neskoršej pastelovej tvorby. Chardin zobrazuje seba, ako sa otáča k divákovi a pozerá hlboko z rámčeka. Nosí modro-bielu čiapku a ružovú šatku odrážajúcu jemné svetlo. Okuliare nasadené na Chardinovom nose pripomínajú divákovi zlyhávajúci zrak maliara, impulz pre jeho nové médium. Chardin uviedol svoju pastelovú tvorbu v salóne v roku 1771 a svoje publikum šokoval nečakaným novým štýlom.
Ste pripravení zapojiť sa do svojich umeleckých schopností?
Chyť Ročné členstvo MasterClass a ponorte sa do hĺbky svojej kreativity pomocou Jeffa Koonsa, plodného (a cenovo dostupného) moderného umelca známeho zo sôch zvieracích balónov vo farbe cukríka. Jeffove exkluzívne video lekcie vás naučia presne určiť vašu osobnú ikonografiu, využiť farbu a mierku, preskúmať krásu každodenných predmetov a ešte oveľa viac.
